Набираясь опыта, приобретая навыки, Вы должны пропускать всё через себя, оставляя всё так, как есть, или изменять, подстраивая под себя.

Не бойтесь экспериментировать, идите напролом, добивайтесь того, что Вы хотите сыграть. Если Вы боитесь это сделать, тогда совсем не начинайте заниматься на инструменте. Помните, что научить нельзя, можно научиться.
           

В своё время, мой учитель преподал мне хороший урок, который я запомнил очень хорошо.

Перед поступлением в музыкальное училище я ходил на подготовительные занятия и, оплатив заранее урок, пришёл к своему учителю. К этому уроку я должен был выучить два соло и один этюд, но подготовился недостаточно серьёзно, словом, был не готов и рассчитывал, что мы будем вместе с учителем разбирать текст, а затем работать над нюансами.

Зайдя в класс, я сел за ударную установку, учитель открыл ноты и предложил мне сыграть этюд. Я зразу сказал, что недостаточно хорошо знаю текст и не готов хотя бы проиграть этюд. За этим от учителя последовал ответ: хорошо. Он перевернул страничку и предложил мне сыграть первое из двух соло. Помедлив, я ответил, что оно ещё сыро звучит, хотя было совсем не разучено, я смотрел в ноты и думал, что сейчас начнутся объяснения и постепенное разучивание материала, полагаясь на помощь учителя и на его благосклонность.

Немного помедлив, учитель перевернул следующую страничку учебного пособия и застыл в ожидании, но от меня не последовало никаких действий. Я был расстроен своим плохим отношением к учёбе.

После чего мне указали на дверь, а в класс попросили пригласить следующего ученика.

Из класса я ушёл с опущенной головой, очень подавленный, запомнив навсегда, что к уроку нужно готовиться дома, выучив материал полностью, и никто не имеет права тратить чужое время, занимая его действиями, которые поленился сделать сам.

И самое главное, неготовность к уроку – это неуважение к учителю.

Однажды, один мой ученик, позвонив мне по телефону, сказал, что он хочет приехать ко мне на занятия и освежить в памяти то, что мы учились разбирать с ним полгода назад. Конечно, я рассказал ему о своём опыте.

Ко мне обращались и обращаются многие ребята и девушки с просьбой  объяснить, как играть в том или ином стиле.

Они обучаются у других педагогов, к ним привыкают, но зачем тогда идти ко мне и спрашивать, как правильно заниматься у другого педагога и понять то, что он не договаривает или не может объяснить. Ведь просто ритмические рисунки без стилистической принадлежности ничего не значат.

С другой стороны, лучше позаниматься у одного педагога, другого, третьего. Разные подходы, разные взгляды на одни и те же вещи. Не будет зацикливания, у Вас будет формироваться более гибкое понимание происходящего.

Но это нужно делать, не перебегая от одного к другому, а последовательно, сначала позаниматься у одного педагога, поняв его систему, а потом, через какое-то время пойти осваивать систему и подход другого педагога. 

А теперь перейдём к одному из писем, которое я получил совсем недавно.

Здравствуйте Дмитрий!
Я, всю сознательную жизнь мечтал научится играть на ударной установке. Сам я, гитарист в местной группе. Долгое время искал какой нибудь хороший самоучитель, но все попытки оканчивались, по той или иной причине-неудачей. Сегодня нашел вашу книгу, решил написать. Неужели купив ВАШУ книгу и приложив соответствующие желания и усилия, я действительно смогу “по человечески” играть на ударной установке. Ведь стоимость её не маленькая, не хотелось бы просто выкидывать деньги на ветер. Заранее спасибо за ответ.

Вот, что я ответил на это письмо.
Здравствуйте, ………! Это очень хорошо, что Вы уже музыкально подкованы и можете без особых усилий начать заниматься на ударной установке.

Говоря о моей книге, это методика, которую я разработал на основе своих занятий и занятий с моими учениками, сфокусировав внимание на наиболее сложных, но очень важных приёмах, как формирование позиции, так и нанесение ударов, используя эти позиции.

Книга рассчитана на людей, которым не нужна сиделка, во всяком случае, в какой-то мере запись метронома, которая прилагается к изданию, выполняет отчасти эту функцию.

Что касается цены моей книги, то она соответствует цене двух пар хороших барабанных палочек или одной упаковке хороших струн.

Как Вы заметили в своём письме, что такое издание Вы искали, но не могли найти. Я в свою очередь, тоже искал такую книгу, но, не найдя её, просто разработал свой подход к занятиям на ударной установке и издал книгу-помощника, написав эпиграф к книге “Книга, которую я искал”, его можно увидеть на лицевой обложке.

К справке, на самом деле подобной литературы я не встречал, может только отчасти, скажем, какие-нибудь пояснения или отдельные приёмы. Ведь в любой школе приведены только ноты, а исполнить их можно разными приёмами, и эти приёмы передать может только учитель, непосредственно показав их ученику. А моя книга - это почти тот же учитель, только он не спрашивает задание, а объясняет различные темы в определённой последовательности, раскладывая всё по полочкам.

Исходя из опыта, любой человек, который начинает играть на инструменте, хочет добиться определённого звука, который будет нравиться ему и, по его мнению, окружающим его людям, слушателям.

Существует множество подходов, школ, стилей направлений, одним словом того, что определяет среду, в которой находится и учится музыкант. И всё это влияет на его представление и понимание об игре.

В какой-то момент Вы можете подумать, что Вы у цели, но, случайно услышав, как играет другой музыкант, можете понять что-то неизведанное, что-то, о чём думали, что знали наверняка, но не понимали до конца, а, услышав, сразу поняли.

Все описанные движения, которые Вы встретите, занимаясь по моей книге, так или иначе Вы сможете определять, наблюдая за игрой разных барабанщиков, особенно, если будете просматривать видео-школы.
Книга - это не панацея, мол, купил и выучился, а может и не выучился. Просто не увидел того, что нужно было увидеть, не услышал то, что нужно было услышать.

 Большинство ищет некую пилюлю, точную, правильную систему, а её попросту нет. Есть определённые базовые навыки, которые не заканчиваются описаниями из моей книги, но дают толчок к пониманию следующих, более сложных элементов, которые впоследствии Вам нужно будет использовать по своему усмотрению и найти собственное неповторимое звучание, чтобы сказали: да это играет он, - или: манера, как у него.

Вообще, большинство сборников, учебных пособий разрабатываются для того, чтобы у учителя было как можно большее поле для выбора упражнений, которые он будет задавать своему ученику. Объясняя те или иные элементы, как они играются, показывая на своём примере, ведь, как правило, ученик в таких дебрях самостоятельно сразу не разберётся, даже если это будет сопровождаться аудиопримерами.

А в моей книге Вы найдёте всё, чтобы сформировать позицию, поставить удар, научиться выносливости, управлению своими движениями и грамотному распределению времени занятий, того, что Вы искали.

Поэтому в сегодняшнем выпуске я хочу дать несколько рекомендаций тем, у кого огромное желание научиться играть на ударной установке, и он не знает с чего начать.

Но сначала хочу представить вашему вниманию одно из писем, которое я получил недавно.

Здравствуйте Дмитрий, меня зовут ……., как начинающий барабанщик купив вашу книгу остался очень доволен. Но хочу обратиться с просьбой дать совет как профессионала. Я думаю что стоит пытаться параллельно отработке ударов что-то начинать играть, и хотел бы спросить вашего мнения с чего бы начать. Я пробовал качать табулатуры любимых песен и играть, но там столько разных взбивок и все это проблематично сыграть и запомнить. Играть вместе с музыкой оказалось еще менее эффективным занятием. Может подскажете с чего лучше начать непосредственно играть музыку? Работаю с электронной ударной установкой фирмы yamaha.

Вот, что я ответил.

……………., здравствуйте! Я очень рад, что моя книга Вам понравилась. Разрабатывая методику, я специально использовал наиболее сложные позиционные элементы.

Я уже писал ранее в своих выпусках рассылки, что, наблюдая за становлением аппарата, то есть постановкой корпуса, рук и ног у ученика, пришёл к выводу, что на начальном этапе лучше тренировать базовые движения, с помощью которых впоследствии ученик без затруднения сможет сыграть различные ритмы и заполнения.

Движения, которые я предлагаю отрабатывать, дадут возможность в ближайшее время, это примерно через пять месяцев после начала занятий по моей методике, подойти к разучиванию элементов, которые сейчас вызывают у Вас затруднение.

За то время, пока Вы будете отрабатывать движения по моей книге, Вы можете параллельно играть всё, что захотите, но стараться использовать наработанные движения.

Конечно, лучше первые полгода совсем ничего не играть, так как Вы не будете отвлекаться и растрачивать свои силы. Полгода срок не такой большой, и я думаю можно потерпеть, чтобы Ваш аппарат основательно сформировался и привык к определённым положениям, которые не будут вызывать у Вас затруднения при игре.

На самом деле, всё очень просто, если Вы начнёте самостоятельно разучивать и играть разные ритмические рисунки, то будете задумываться, как так или иначе сделать движение, которое приведёт к искомому результату.

Посмотрев любое видео, где будет играть понравившийся Вам музыкант, Вы начнёте повторять целиком его движения, с помощью которых он играет, но сразу они не получатся, а может они не получатся ещё долгое время.

Секрет заключается в управлении каждой части Вашего тела, а чтобы понять и почувствовать, как каждая часть работает, сначала не нужно тренировать единое движение. Вы отрабатываете каждое движение отдельно, тренируя различные группы мышц, а затем складываете всё в единое движение. Зная и управляя каждой частью своего тела, Вы сможете через какое-то время в точности повторить движение своего кумира, достигнув нужного результата, извлечь тот самый звук, который Вам понравился.

Если бегло просмотреть мою книгу, то Вы обнаружите систему тренировки отдельных движений, которые через 10 месяцев занятий должны соединиться у Вас в единое движение. И этими движениями Вы будете управлять по своему усмотрению, подстраиваясь под того или иного исполнителя.

Естественно, нужно помнить, что система, разработанная мной - это база для начального этапа, так называемый фундамент, а для изучения других приёмов написано и издано очень много пособий. И этими приёмами в дальнейшем Вы сможете овладевать без особых усилий на основе созданной базы после прохождения полного курса по моей методике.

Да, Вы ещё затрагиваете в своём письме тему запоминания произведений. Развитие памяти в любой сфере – это одна из первостепенных задач. Об этом я буду писать в будущих выпусках рассылки, рассказывая, как нужно запоминать ритмические рисунки, играть по памяти, представляя ноты перед собой и соотносить звуки и ноты.

Играть с фонограммой, под фонограмму для обучения очень полезно. Желательно играть вещи разные по стилю и направлению, так Вы будете подстраиваться и сливаться с движением той группы, которую Вы слушаете.

Важно уловить и понять эти различные движения, от этого в дальнейшем будет зависеть Ваша подача, характер исполнения, как Вы будете сыгрываться с музыкантами в группах.

Но пока, чтобы почувствовать это, нужно подготовить свой аппарат и только через пол года приступить к игре под фонограмму или с фонограммой. Потерпите, потом будете радоваться своим успехам. А о тренировке с фонограммой я буду рассказывать в рассылках, подписавшись на рассылку на моём блоге, Вы будете получать информацию о занятиях по мере выхода выпусков.

А самый простой способ занятий под фонограмму, это когда Вы берёте основной ритмический рисунок в песне, упрощаете его до такого вида, что можете этот упрощённый ритм сыграть на своём уровне, и играете его на протяжении всей песни, стараясь не сбиваться и не отвлекаться на заполнения и брейки.

Что касается электронной ударной установки, то я уже писал в предыдущих выпусках рассылки, что первый год я не рекомендую заниматься на электронной установке. В процессе занятий Вы будете привыкать к звучанию электронного инструмента, во многих случаях он всё-таки отличается от живого звука и не даёт правильного понимания и результативности тех действий, которые Вы будете производить при нанесении ударов.

Поэтому, вначале я предлагаю заниматься либо на резиновых пэдах, либо на отключенной электронной ударной установке. В дальнейшем, когда движение у Вас сформируется, Вы поймёте всю прелесть такой подготовки и будете предслышать звук.

А теперь перейдём к сегодняшней теме: «Несколько советов начинающим».

1. Не задавайте никаких вопросов, пока не сели за ударную установку и не попробовали на ней поиграть. Это нужно сделать, чтобы первые ощущения были Вашими и только Вашими. Задав вопрос сразу: Как это делать? Как расположить руку, как поставить ногу? В этом случае вы лишаетесь отправной точки в своих ощущениях.

2. Вы сели за ударную установку. Поиграйте на ней. Играйте так, как представляли раньше, что играете на ударной установке. Сразу запоминайте, совпадают ли Ваши ощущения с Вашими представлениями.

3. Играйте, нанося удары по барабанам не как попало, а старайтесь организовывать Ваши действия относительно того, как Вы это представляли, и превратить всё это в любой ритмический рисунок. Вы даже можете об этом и не думать, а действовать интуитивно.

4. Теперь попробуйте просто касаться, а потом и наносить удары по барабанам и тарелкам. Ставьте руки по-разному, запоминайте свои ощущения и результаты воспроизводимого Вами звука.

5. Не пытайтесь сразу координировать свои движения, может всё у Вас получится интуитивно.

6. Сделав первый шаг, чтобы начать играть на барабанах, только после этого Вы должны задавать вопросы, почему это так, а это так, как делается то движение или другое.

Во многих случаях позиция, при которой Вы будете извлекать красивый звук, в самом начале покажется Вам неудобной. Но кто сказал, что обучение игре на музыкальном инструменте в самом начале - это комфортное занятие. Сначала нужно попотеть, чтобы потом чувствовать себя свободно при игре.

7. А вот потеть нужно зная, к чему приведут Ваши действия. Начав заниматься по какой либо методике, Вы должны точно знать, как правильно организовать и выстроить свои занятия. Это основная часть в достижении Вашего успеха.

Рок-зарисовкой №1 я открываю цикл Рок-зарисовок,  с помощью которых в письмах или беседах с вами по Skype буду рассматривать и обсуждать многие элементы, которые описаны в моей книге.

Рок-зарисовки - что это такое? Готовясь к записи своего нового альбома (делая аранжировки), у меня стали появляться идеи, которые  не понадобятся мне для альбома, и я нашёл им хорошее применение. Постепенно развивая каждую взятую в отдельности идею, я довожу её до логического конца, используя в каждой зарисовке определённый ритмический рисунок. В дальнейшем я планирую соединить все зарисовки в одно единое целое (соло). Сегодня я хочу представить вашему вниманию первую Рок-зарисовку.

Рок-зарисовка №1

Наконец, выдалось свободное время, чтобы написать очередной выпуск рассылки. Сейчас я работаю над своим новым альбомом, а он отнимает почти всё основное рабочее время. Но, перейдём к теме сегодняшнего выпуска.

Сегодня я дам рекомендации по выполнению разминки №3 из моей книги.

Многие ученики спрашивают меня: Как я пришёл к тому, что тренировать движения рук и ног в самом начале нужно без использования ударной установки? В процессе занятий я заметил, что эффективнее всего отрабатывать движения вне ударной установки. Так как, играя на установке, почти всё внимание будет занимать издаваемый Вами звук, а движения будут отходить на второй план. Обычно, если проигрываешь фразу как попало, главное чтобы только сыграть её, то не задумываешься над качеством исполнения этой фразы. А если проработаешь движение отдельно, то и звук, и сама фраза начинает «вставлять». Поэтому, я пришёл к выводу, что лучше сначала отрабатывать движения вне установки, а потом садится за ударную установку.
 
В течение следующих двух недель Вам следует играть 2-ю и 3-ю разминки, чередуя их. Сегодня – вторую разминку, завтра – третью, послезавтра  - опять вторую,  и т.д.

 
По окончании переходного периода не возвращайтесь ко второй разминке, выполняйте только третью разминку. Это связано с тем, что Ваши мышцы, которые Вы тренировали во второй разминке, уже хорошо натренированы, и в следующей разминке, кода Вы будете тренировать следующую группу мышц, пальцы и кисти, локти будут двигаться так, как Вы их натренировали.

 
Поэтому, когда закончите выполнять вторую разминку, не возвращайтесь к ней, а тренируйте следующие движения в совокупности с приобретёнными.

В дальнейшем Ваша задача будет состоять в том, чтобы тренировать различные ритмические рисунки, используя наработанные движения из разминок.

Выполняя первое упражнение из разминки №3, представляйте, что некая спица пронизывает плечо и запястье, не давая возможности смещаться запястью от своей основной точки. Чем увереннее Вы будете удерживать запястье перед собой, тем эффективнее будет движение. Да, и ещё обращайте внимание на локтевое движение, обычно начинают работать кистью, отводя её влево и вправо, избегайте таких отклонений от основного положения, как показано на фотографиях на стр. № 42.

Несомненно, третья разминка очень сложная, обычно девушки переносят её стойко, а парни «рассыпаются». Так как руки в упражнениях нужно держать перед собой, начинает побаливать и тянуть плечо, это происходит от недостатка тренировки, постепенно руки станут более выносливыми, и неприятные ощущения исчезнут. Из-за сложности выполнения этой разминки были даже предложения записать на диск аплодисменты в самом конце.

В третьем упражнении обратите особое внимание на движения «матрёшки-неваляшки» или «лодочки», когда левый локоть поднимается, то правый локоть в этот же момент опускается.

Не забывайте, что выполняя упр. с 1-5, Вы не наносите удар в барабан или пэд, а просто касаетесь палочкой поверхности барабана или пэда.

Во второй части этой разминки сложность состоит в том, чтобы удерживать одну из рук перед собой в «позиции официанта», выполняя удар или не выполняя удара. Постарайтесь, нанося удар, разделять кистевое движение от локтевого, как описано во втором упр. на стр. 45. В дальнейшем это даст возможность выполнения более мощного удара с использованием движения «хлыст». 

В третьей части разминки ноги тренируйте в режиме второй разминки.